这是我刚看完真人版时写的后感，后面还陆续写了一些（因为越看越萌XD）
贴在这边罗，还没看腻后感的来看看吧XD
久违的剑心，以真人版，一个活生生的剑心重新出现在已经冷掉很久的饭～我的眼前，竟然能这样重新燃起热情，找回当时的那种心动感，再也没有比这更美好的事——神剑真人电影版就是给我这样强烈的感觉。
鲜明且传神的角色特质～剑心与薰
每位演员都充分展现了他们饰演的角色特质，佐藤健饰演的剑心演出了同时属於剑心与拔刀斋的矛盾、挣扎、痛苦，却始终坚持自己的信念。不论是拔刀斋的血污己身，只求和平的新时代到来；或是剑心的即使被逼至极处，即使逆刃刀反伤自己，他都死守住「活人剑」的信念，坚持永不再杀生。他的一举手一投足，完美的武打动作，锐利的眼神与温和的微笑，都重现了剑心的强悍与温柔，不愧是导演心目中的最佳人选，最完美诠释的剑心。
而武井咲则以她十七岁的青春演活了薰，跳脱了原作的过份天真，她恰如其份的传递了薰的纯真，却也不失武家女子的稳重与坚强，常常展露的笑容非常治愈，让我这个向来对薰没有好感的人也喜欢她扮演的薰。
最让我感动的一幕是，当剑心走出牢狱，看见的是薰在雨中等著他，而这时剑心拔刀斋的身份已经暴露，而他心知肚明，薰所坚持的活人剑信念，是不会容许自己这样的人存在。对剑心来说，薰的纯真是他所丧失的，更是他所向往的，而薰所代表的理想，正是他如今最渴求的存在。但他向她告别，因为满手血腥的自己，已经不敢奢求光明，然而薰在这时却接纳了他，那句「人都有不愿回首的过去。我认识的，是浪人剑心。」救赎了他。
那一瞬间我甚至能体会到剑心的悸动，瞬间涌起的温暖，那是被冰封许久的心久违的温度，那一幕我突然了解了，为什麼剑心愿意留在她身旁，那就是他想保护的东西，一直追寻的生存意义所在，不论是「活人剑」的信念，还是小薰本身。
而电影最后被刃卫掳走的薰，受心之一方所制命在旦夕之时，对剑心来说，薰已经是他无论如何也要保护的对象，即使这一刀下去，好不容易坚持至今的信念就要化为泡影，再也没资格留在她身边。对剑心来说，一旦再度杀人，不是再度堕落这麼简单，而是失去了支持自己活下至今的重要东西。但即使如此，即使失去活下去的资格，也要保护薰的性命。
这应是全剧最挣扎的一幕，他也做好了失去一切的觉悟，而薰则是非解开心之一方不可，并不是全为了自己，更是为了剑心，也许从剑心不惜为了自己要破杀戒的那一刻起，她也已经体会到自己对於剑心的意义吧。这一段虽然有剑心情绪上转变太突兀的问题，但瑕不掩瑜，这段将两人的羁绊接合得很棒，我很喜欢。
以战斗塑造角色～
拔刀斋与活人剑
可以说关於剑心的片段，我应该全都喜欢吧，除了打斗画面实在太帅之外，还有很多经由战斗传递出的内涵，包括完整塑造剑心这个人物的内心，他拥有看似辉煌实则血腥的过去，但他并不以身为人斩拔刀斋为荣，其实担任这个角色是痛苦的，是牺牲的，是有罪的，逃避这个罪很简单，他大可像刃卫一样以杀人为乐，但他不逃避，且背负著这罪活下去。藉由一场场的战斗，这些内心的东西都被一一清楚描绘。
电影的大友导演说他的信念是要在武打场面中传递剑心的理念与心境，以及转变与成长，在这方面我觉得最明显的，应该是剑心与斋藤对决的那一场吧，这也是打斗场面中我最喜欢的部分，剑心面对前战友山县有朋邀他进入新政府的邀约，明确的拒绝，斋藤却不肯饶过他，逼著他动手，剑心被迫应战，这时背景下著滂沱大雨，剑心被迫应战，却只守不攻，
大雨代表的是选择了不杀之路的艰难，是剑心必须面对的现实。
当斋藤的剑重重压上剑心肩上的逆刃刀时，鲜血染红了肩头，正所谓「朝向自己的刀锋，只会伤了自己」，欲否定剑心至今坚持的一切，但他默默忍受，不肯转守为攻，这也代表了剑心无言的回答：「即使受伤流血，他秉持的信念仍旧不会动摇」。
还有最令人惊喜的，是电影演出了剑心十字伤的由来，作为千人斩拔刀斋时杀死的青年武士，他苦苦挣扎不愿死去的怨念，在剑心的脸上划下了一道痕迹，在被划伤的当下，他本能地杀死敌人，但他开始不由自主地颤抖，那伤代表著不愿失去的生命被强夺而逝的怨念，剑心强烈的动摇了，矛盾和痛苦在他完全失去冷静的颤抖中展露无遗，这一刀，并不只是脸颊上浅浅的痕迹而已，而是深深捅进心口，夺人性命的罪恶感险些击倒了他，但尽管如此，他仍然撑了过来，因为必须迎来新时代，才能对得起在他剑下死去的亡魂。
在电影里由剑心浅浅几句话带过的十字伤由来，事实上牵连多少纠葛，只有看过原作的人才知道，导演加入了过去这一段，不但可以让没看过原作的人，也可以知道剑心刀伤的由来，和他当时作为拔刀斋的心境，可说少了这一块，剑心作为人斩的理由就没法彰显，而加入了这段，就更能体会为什麼剑心坚持於活人剑的理念，正因为了解犯下杀孽的痛楚，才更明白生命的可贵，而以不杀之道保护身边的人，则是这样的剑心唯一坚持的路。这一段让这部电影不至於沦为卖点只有打斗的片，真的很棒很用心！身为原作FANS我超感动的TAT