【凛として时雨】All About Kitajima Tooru

【12.23.2016】
三十四岁的年纪，人生的三分之一已过。
三十多岁的年纪，听起来离我似乎还很遥远；似乎我也没有办法想象，这个年龄的人有着什么样的心境。
认识TK到现在，也快要一年了。刚开始接触凛时雨是在补「心理测量者」的时候。也听过不少人的评论类似于“刚开始听的时候觉得这是什么鬼，但是后面居然越听越好听”。对于我来说却不然。
几乎是第一次听到abnormalize的时候，我就被深深地吸引了。当初还从未接触过任何类型的摇滚音乐，简直就像踏入了一块全新的领域。虽然事后一直认为，迟早我会掉进日摇的大坑里，无论契机是什么；但是abnormalize对我来说绝对是作为凛时雨和日摇两者的入坑曲并存着。
【美しすぎる世界に
僕はなぜか 光が見えなくて】
【过于完美的世界中
我为何看不到光的存在】
（abnormalize）
后来也曾看见有人形容时雨的歌词为“如长篇重复的散文一般”；然而明明看起来阴暗且杂乱无章，却在第一时间吸引住了我。
于是鉴于推荐，去听了unravel。
unravel给我的感觉则是比较震撼的。在与其动漫主题高度匹配的情况下依旧完完整整地保持了TK自己的风格；如果仔细听就会发现TK个人乐队的小提琴，键盘以及鼓是多么地厉害，而TK本人又是多么有才，完美地把这些结合在了一起。

moment A rhythm确实是一首非常成功的作品。刚接触的时候由于版权问题只能听到short ver. 低低的浅吟加上TK独特的嗓音，无论是低音还是高音都是那么抓耳。
【例えば12センチで君を描いたら】
【比如说 用12厘米描绘出你的样子】
【例えば僕の片隅に誰にも届かない景色】
【比如说 谁都无法触及的 我内心角落的颜色】
（moment A rhythm）
后来夏天回国的时候终于得以听到moment A rhythm的完整版；本以为完整版只是多了差不多旋律的七分钟。
然而事实是，开头四十秒几乎是听不懂的杂音。音乐由低升高的过程，仿佛被人勒住了脖子一样呼吸困难；孤独慢慢向我压来，伴随着好像能杀死人的绝望感。
7分50秒short ver.结束，接下来的整整九分钟，除了一些断断续续的浅吟之外，完整的歌词一共只有四句：重复了三遍的“做个好孩子吧”和最后的一句“看见了 你”。
其余，全部都是大段的吉他。重复的旋律，回荡着的音符，冰冷冷的触感。
至此我才发现，short ver.和完整版完全是两首不同的歌。经常在下雨天的时候听short ver.，一个人在家的时候，坐在校车上望着窗外的时候；然而就像是网易云的评论里面说的，完整版就像是一个支离破碎的梦，渐渐想不起来梦里发生什么，一片空白。
只是空白而已。

【私を見て 幻じゃなくて】
【注视我 不要注视幻象】
【私を見て 奇跡じゃなくて】
【注视我 不要注视奇迹】
（声色-Aimer. 词/TK. 曲/TK）
声色在我心中是可以称得上神曲的存在。前半部分简单的伴奏，唯独小提琴显著的存在感，突出了Aimer声线的特色。后面高潮部分，鼓，键盘以及电吉他的加入，形成了听过一遍便牢牢盘踞在脑海的旋律。各种乐器的交错而产生的奇怪的反应，我想TK诠释得天衣无缝。
本身应该是首安静的曲子，电吉他带来的嘈杂却并没有产生任何违和。
仿佛透过这首歌，就能看见「声」之「色」。

曾听人说，在contrast发行的时候，不少人怀疑曲风的改变是不是因为TK谈恋爱了。
【永遠なんて憧れの残酷なfakeさ
君は信じてたかい？】
【永远什么的 不过是所憧憬的残酷的虚假
你还深信吗？】
绝处逢生，仿佛活下来的时候又被打回绝望的深渊。这就是TK这些歌带给我的感觉。
照片中的TK，永远是微微昂着下巴，长长的刘海几乎遮住了眼睛，眼神完全看不清。正如我永远都猜不到TK对于这个世界有着怎样的想法，对于将来有着怎样的期待。
他只是坐在那里，抱着他的吉他；竭尽全力地用这样那样的方式表达着自己。
今年三十四岁的他，总在表达着各种孤独的他，却从来都没有被孤独围绕着；他永远都像是，抱着吉他就像拥有了全世界一样。
All rights reserved.
Tris W.
12.23.2016

dd

首先 我不善评论
彻子的歌。给人一种神奇的感触，好比饥渴的人遇到一个比自己跟加饥渴的人！不得不结伴一起去寻找水源。相依为命就是这样！