每一个平面设计师都应该思考的问题，你的作品究竟在为谁服务？

【路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。关于平面设计请关注我，我将持续与您分享设计与美学、与商业的逻辑和奥秘，毕竟，分享能够让我们快速成长！】

平面设计的历史并不久远，平面设计师被列为职业之一更是很近的事情。但是为什么现如今的很多平面设计师都显得那么的浮躁而不沉静了呢？学了平面设计的人都知道自己曾经在绘画和美术方面都有一些兴趣或天赋。这就是设计与艺术之间最基本的关联。但设计就是艺术，这句话真的对吗？作为设计师的你，有没有认真思考过呢？

设计是为商业服务的

设计源于生活，这话应该没人会反驳！设计高于生活，这也应该没人会反驳。然而，设计就是一种艺术创作，可能我要反驳。我一直以来都同意的观点是：“设计是一种艺术化的创作和创造。”而设计并不能和艺术直接划等号。理由如下：

设计不等于艺术

平面设计师，你的工资是怎么来的？
无论你在哪里上班，广告公司还是甲方公司，你的作品之所以会变成钱，那是因为你设计的东西可以协助商家实现收入。哪怕你只是单纯的为某个人设计一张名片。这张名片的功能也是不容小觑的。那如果你为一个产品设计外包装，这个包装在实现保护产品的同时，更多的是要为商家卖货服务的。如果你是为某公司做品牌包装，从logo开始，到整个视觉识别系统的建立，有很多细小的东西并不能直接产生消费，但至少这种延展性和传播功能是可以为客户与消费者之间建立起沟通的。哪怕你是为一个公益项目做包装策划，这个项目是不会盈利的，甲方要做这个项目的目的也不是为了纯商业目的，但是，无利不起早，公益背后和周边的商业链你是否深挖了呢？

至此，你明白了什么呢？哪怕是支付宝蚂蚁森林这样的的设计师也是在为商业服务，他们纯公益背后的商业链是会带来巨大流量的。这都是最直白的案例。他们所做的设计并不是在单纯的搞艺术。