周星驰是名符其实的喜剧之王，不过观众往往会忽略一点，他也是位情色大师：情色是其很多电影的笑料梗和情节推动力。
周星驰电影对咸湿桥段的巧妙运用是构成其无厘头风格的重要元素。
成功塑造出很多底层小人物的周星驰当然不会放过情色这一块宝地，因为它无限贴近生活，也就无限贴近观众的心理。问题仅仅是：如何把它处理成星辉斑斓的艺术而不是喷薄后一滩斑斑点点的痕迹。
他很多电影的故事发生在妓院，在这里，可以捕捉到最鲜活的小人物，最真实情欲色香味。
但和一般低端的情色电影不同，周星驰电影并不靠情色来刺激感官，而是以它来刺激笑点或泪点。看他的电影从来都是大脑而不是下半身的享受。
看到韦小宝的“独门武功”时我们的反应往往是：“哈哈哈哈哈……”
当纨绔子弟对妈妈说出这样无情的话时我们会感到心酸。
周星驰电影极少有直白低俗的表现情色的画面，很多电影桥段需要我们开动小脑筋才能发现设计的巧妙。《大话西游》中吴孟达衣锦还乡，安慰两个天天在家磨豆腐维持生计的老婆说：“辛苦娘子磨豆腐”。
周星驰电影极少有直白低俗的表现情色的画面，很多电影桥段需要我们开动小脑筋才能发现设计的巧妙。《大话西游》中吴孟达衣锦还乡，安慰两个天天在家磨豆腐维持生计的老婆说：“辛苦娘子磨豆腐”。
年少的我在cctv6看了无数遍都没发现这句话污力十足，直到有一天，在想为什么猪八戒还要再加上这句看似无意义的台词，才如五雷轰顶般顿悟了。
好的情色设计在并不仅停留在性产生的冲动上，而是通过情色的技巧展现突出人物性格，服务故事情节，情为先，色为后，产生出万花筒般绚丽变化的色而不淫的效果。
春三十娘中招后一脸急切地问了吴孟达一个关键问题。
一脸懵逼的吴孟达其实根本没明白所谓冷颤的意义和对两人关系的改变。这个梗非常准确地突出了吴孟达的人物状态和性格：他对三十娘的爱一直是无条件的，所以孩子出生后甘心做奶妈，甘心为了三十娘付出一切。
在金庸的《鹿鼎记》中，也是以情色来构建韦小宝和建宁公主的性格，原著中韦小宝送建宁远嫁云南，一路上受到了建宁百般骚扰。影片中的韦小宝的随手一递真是神来之笔：准确的反映了两人的关系和韦小宝跳脱的性格。
一看这张图，我脑子里就蹦出了那段经典对话：周星驰：“辛苦你了，闻西！”罗家英：“我还是希望你叫我全名，达闻西！”周星驰：“没问题，闻西！”
两人为什么为一个称呼争来争去呢？在粤语里，闻西有其特指的咸湿含义（曾以为他是叫达芬奇的同学请自觉绕路）。两人的争执使人物执拗的性格一展无遗。
身兼作死小能手和科技小能手的零零发把聪明才智运用到生活情趣中来——对妻子无微不至的爱一直是我们相信他不会被李若彤美色所诱的坚定力量。
因此，周星驰对情色的运用最了不起的一点是能让其不仅仅成为“梗”，而能成为“线”来带动情节的发展。
《大话西游》是以春三十娘洗浴被观众第一视角偷窥开始的。
嘴上硬的至尊宝还曾调戏过这个女魔头。
随着白晶晶的出现，至尊宝和她；春三十娘和副帮主的情与欲的纠缠一直是影片矛盾的主线，直到结尾才迎来火山爆发。
《九品芝麻官》也是以情欲作为故事的原始驱动力。
又以此人的情欲无能作为解决之道。
床下的这场关于情色的博弈成为了影片故事的关键转折点。
零零发能否克制住内心澎湃的欲望一直是《大内密探》最大的悬念。
在周星驰电影中，以情色诱人考验男主角来推动情节一直是周星驰钟爱的手法。在他自己导演的作品中更为彰显。
《西游降魔篇》中舒淇对文章百般勾引却一直不得其欢心。
直到最后，文章才把这情欲痛化成爱，佳人却已随风而逝。
《美人鱼》原本只是一次普通的勾引+刺杀的行动，而男女主角却动了真心。这场戏里，面对赤裸的美人鱼，邓超却动不起情色的念头，爱已经慢慢在软化他坚硬的铠甲。
所以面对如此撩人的诱惑，邓超能无动于衷。
完成了最后的大蜕变。
看到了吗？在周星驰电影中，情色有着举足轻重的作用，他夸大它，利用它，最后消解它，这才是周星驰电影的**之处。
这也是无厘头和低俗的区别，周星驰的电影很多是在用情色恶搞来赞美或讽刺人性，和低俗一线之隔又有云泥之别。一部低俗的电影，十年二十年后还有人反复看吗？要不，十年后你再去看《小时代》试试。
