(部分图片资料来自网络)第89届奥斯卡奖提名名单正式公布!这份名单一出现便引来了不少争议,其中在最佳动画长片这个奖项中,此前被给予厚望的《你的名字》竟意外落选!《你的名字》自去年上映以来,可谓是口碑票房俱佳,影片在美国的IMDB网站的评分高达8.7,这个分数远远高于任何一部被奥斯卡提名的动画长片!此外,该片的票房成绩也同样不错,影片到目前为止仅在8个国家上映就取得了全球3亿美元的票房,该片已超过了《千与千寻》,创造了日本动画电影票房的新纪录!
尽管影片也是不错的口碑和票房,但却无法获得奥斯卡评委们的青睐,以下是个人见解:当初看过了《你的名字》是很感动,但是几年后再看觉得新海诚与大师级别还是有差距的。《你的名字》只是将爱情提升到了梦幻一般的童话的高度而已,新海诚的作品主要讲得就是人间的少男少女情情爱爱分分合合的故事,只是拿精美的音乐画面表现出来。
说爱情不是不可以,脱离现实上升到童话高度也不是不可以。但决不能没有除爱情外再无内涵!否则就是失去了灵魂!一部好的电影导演讲故事不是光让人感动就是大师。看完后感动一遍后消退了就很难剩下什么深层次的东西是不行的。
《你的名字》让人感动引起共鸣但没有到达那种触动灵魂的地步,而当年很受奥斯卡欢迎的宫崎骏,也是因为他的电影中常有环保、反战、女权等主题。比如《起风了》也是存在堀越二郎和菜穗子之间的爱情,但更多的是讲述二郎在爱情与事业,爱国与反战中煎熬的矛盾。再说《千与千寻》,里面有千寻与白龙的爱情故事,只是它不是那么直接,更多说的是千寻从软弱胆小的女孩子在白龙,小玲和锅炉爷爷帮助下变成一个坚强的人:不工作就会变成猪说明了一个民族不能停止劳动;里面的腐烂神其实是被人类工业所污染的河流,白龙因为河流被掩埋而失去家园说明了人类不能无休止地向环境索取……这些都是比讲爱情更重要的。
再说藤子不二雄的《哆啦A梦》,里面也有大雄与静香之间的爱情,但说的更多是成长,亲情与反战。就拿豆瓣评分9.5的神剧《大雄对奶奶的回忆》来说,虽然是穿越可是激起无数人对小时无知长大才懂得珍惜的回忆;《我出生的那一天》是父母情;《哆啦A梦的重生之日》是对人们歧视而忽略内在的鞭挞;《大雄与新铁人兵团》《大象与叔叔》那句“日本战败啦!”更是对日本二战的反思。
而《你的名字》相比之下除了对爱情的执着所带来的感到我真的再也找不到什么深刻的内涵了。我们最后再谈一下一部大家都熟悉的剧《泰坦尼克号》,它和《你的名字》一样都是爱情灾难剧,
它让人感动的也是画面无数,提琴手们演绎着生命最后的精彩,老迈的夫妇相拥在床上等待死亡来临的那一刻,无能为力的母亲对船上孩子说着善意又无奈的谎话。船长,大副,设计师因自责而自杀的时候,Rose被救抵达美国看到自由女神像的时候说自己是Rose.Dawsen的那一瞬间……《泰坦尼克号》提现了爱情自由,人性的光芒与丑恶,金钱的买不来爱情以及头等舱三等舱的阶级森严的社会现实,这都是《你的名字》所无法做到的,《你的名字》所容纳的范围仅仅是脱离现实的个人爱情带来的感动,是对人世无常和另一半难遇的一次感叹,没有上升到社会和现实的高度。
它不符合奥斯卡主旋律,
奥斯卡奖虽名义上向全球各地的电影开放,但本质上仍是一个美国的奖项,这就要求提名的影片必须要符合美国人的主流价值观,亦即我们常说的主旋律,如种族问题、女权主义、自由平等,有能阐发这类主题的影片往往具有很高的提名概率。
如《魔弦传说》这种打着日本古风的招牌,骨子里却是美国人的价值观的影片就很合奥斯卡的主旋律,同样的《海洋奇缘》虽也偏重商业,但也贴近奥斯卡的主旋律。从总体而言,奥斯卡奖是一个偏重于艺术性的奖项,在本届奥斯卡的动画长片提名中,《红海龟》和《西葫芦的生活》都是典型的带有文艺气质的动画电影,而作为最佳动画电影头号种子的《疯狂动物城》虽然是一部商业片,但影片的剧情设定明显是在隐喻美国的种族融合,这种带有现实主义色彩的动画片自然是学院派的首选!
反观《你的名字》无论新海诚在故事中玩出了多少花样,无论这部影片打动了多少少男少女,它本质上仍没有超出青春、爱情这类商业题材影片的范畴,且影片中唯美的爱情故事也只是导演一厢情愿的情怀抒发,缺乏现实性的意义!纯真小清新少女情怀的电影失去了内核,对于观剧无数的奥斯卡的大龄学院评委去欣赏这种青春剧自然也是很难的了。
尽管影片也是不错的口碑和票房,但却无法获得奥斯卡评委们的青睐,以下是个人见解:当初看过了《你的名字》是很感动,但是几年后再看觉得新海诚与大师级别还是有差距的。《你的名字》只是将爱情提升到了梦幻一般的童话的高度而已,新海诚的作品主要讲得就是人间的少男少女情情爱爱分分合合的故事,只是拿精美的音乐画面表现出来。
说爱情不是不可以,脱离现实上升到童话高度也不是不可以。但决不能没有除爱情外再无内涵!否则就是失去了灵魂!一部好的电影导演讲故事不是光让人感动就是大师。看完后感动一遍后消退了就很难剩下什么深层次的东西是不行的。
《你的名字》让人感动引起共鸣但没有到达那种触动灵魂的地步,而当年很受奥斯卡欢迎的宫崎骏,也是因为他的电影中常有环保、反战、女权等主题。比如《起风了》也是存在堀越二郎和菜穗子之间的爱情,但更多的是讲述二郎在爱情与事业,爱国与反战中煎熬的矛盾。再说《千与千寻》,里面有千寻与白龙的爱情故事,只是它不是那么直接,更多说的是千寻从软弱胆小的女孩子在白龙,小玲和锅炉爷爷帮助下变成一个坚强的人:不工作就会变成猪说明了一个民族不能停止劳动;里面的腐烂神其实是被人类工业所污染的河流,白龙因为河流被掩埋而失去家园说明了人类不能无休止地向环境索取……这些都是比讲爱情更重要的。
再说藤子不二雄的《哆啦A梦》,里面也有大雄与静香之间的爱情,但说的更多是成长,亲情与反战。就拿豆瓣评分9.5的神剧《大雄对奶奶的回忆》来说,虽然是穿越可是激起无数人对小时无知长大才懂得珍惜的回忆;《我出生的那一天》是父母情;《哆啦A梦的重生之日》是对人们歧视而忽略内在的鞭挞;《大雄与新铁人兵团》《大象与叔叔》那句“日本战败啦!”更是对日本二战的反思。
而《你的名字》相比之下除了对爱情的执着所带来的感到我真的再也找不到什么深刻的内涵了。我们最后再谈一下一部大家都熟悉的剧《泰坦尼克号》,它和《你的名字》一样都是爱情灾难剧,
它让人感动的也是画面无数,提琴手们演绎着生命最后的精彩,老迈的夫妇相拥在床上等待死亡来临的那一刻,无能为力的母亲对船上孩子说着善意又无奈的谎话。船长,大副,设计师因自责而自杀的时候,Rose被救抵达美国看到自由女神像的时候说自己是Rose.Dawsen的那一瞬间……《泰坦尼克号》提现了爱情自由,人性的光芒与丑恶,金钱的买不来爱情以及头等舱三等舱的阶级森严的社会现实,这都是《你的名字》所无法做到的,《你的名字》所容纳的范围仅仅是脱离现实的个人爱情带来的感动,是对人世无常和另一半难遇的一次感叹,没有上升到社会和现实的高度。
它不符合奥斯卡主旋律,
奥斯卡奖虽名义上向全球各地的电影开放,但本质上仍是一个美国的奖项,这就要求提名的影片必须要符合美国人的主流价值观,亦即我们常说的主旋律,如种族问题、女权主义、自由平等,有能阐发这类主题的影片往往具有很高的提名概率。
如《魔弦传说》这种打着日本古风的招牌,骨子里却是美国人的价值观的影片就很合奥斯卡的主旋律,同样的《海洋奇缘》虽也偏重商业,但也贴近奥斯卡的主旋律。从总体而言,奥斯卡奖是一个偏重于艺术性的奖项,在本届奥斯卡的动画长片提名中,《红海龟》和《西葫芦的生活》都是典型的带有文艺气质的动画电影,而作为最佳动画电影头号种子的《疯狂动物城》虽然是一部商业片,但影片的剧情设定明显是在隐喻美国的种族融合,这种带有现实主义色彩的动画片自然是学院派的首选!
反观《你的名字》无论新海诚在故事中玩出了多少花样,无论这部影片打动了多少少男少女,它本质上仍没有超出青春、爱情这类商业题材影片的范畴,且影片中唯美的爱情故事也只是导演一厢情愿的情怀抒发,缺乏现实性的意义!纯真小清新少女情怀的电影失去了内核,对于观剧无数的奥斯卡的大龄学院评委去欣赏这种青春剧自然也是很难的了。