收录于BD小册子中的，氷菓配乐创作者田中公平关于音乐制作过程的评论。由于是机翻难免有错误，理解其意即可。

我们事务所的社长说:“这次，京阿尼要把角川的作品动画化，你有兴趣吗?”突然把话题甩了过来。
那时候我就觉得，《氷菓》的名字很特别。
我立刻回答说:“想读，而且想工作。”
为什么呢?因为我在动画业界工作了这么长时间，却从来没有和角川动画和京阿尼合作过。
然后，我之前一直想给那部作品写背景音乐，想着“如果是我的话会写这样的曲子”，从旁边一直看着。因此这次，接到这个通知的时候非常高兴。
就像多年的愿望实现了一样。
然后，我读了那本《氷菓》。
非常有趣，而且很独特，不过，我觉得把这个影像化难度很高。
因为全篇都是学校里发生的事，登场人物一直在对话。
而且，虽说是推理小说，但并不是说人会死，解谜的谜题也多是些不起眼的东西。
这是一部与“动画”这个词处于两极的作品。
我负责的背景音乐，肯定也会被日常场景和解谜场景占据大半，没关系吗?
怀着这样的心情，我和武本导演进行了商谈。
所谈的内容是……?
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第一次见到武本导演，他给我的印象并不是一个精明能干的导演，反而是一个和蔼可亲的关西人，做事非常认真踏实。
这样的人，对我来说好像很容易相处。
在我见过的很多导演中，也有很多人的第一印象很差，只是很害羞，实际上即使是很好的人，也要花很长时间才能处理好彼此的关系。
但是，武本导演从一开始就开了个玩笑，我们很快就融洽了，会谈非常顺利，我还记得。
在这种情况下，客户大致可以分为两种类型。
一种是能详细指定每个场景的音乐的人。
另一种是对音乐不太了解，把事情大体交给这边的人。
那么，武本导演是哪一种呢?
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把一切都交给这边的导演，其实是一种习惯。
虽然说什么都OK，但是实际录音的时候说“一点点，不一样”的情况很多。
因为是委托给我的事情，所以提出投诉和要求本来就很奇怪，但这种类型的人就像“在石头剪刀布里后手出拳一样”。
为了避免这种情况的发生，我在认真地进行事前的协商。
这次的商谈，也是抱着这样的觉悟来的，不过，武本导演，是在自己心中清楚地看到BGM的愿景的导演。
那太简单了!
因为只要充分听取导演的意见，我方的作战计划也就决定了。
而且，这次也有原作者的要求。
那是希望使用指定的古典音乐。
#無伴奏チェ囗組曲1第一番（巴赫）
#G 線上のアリア（巴赫）
#シシリエンヌ（福雷）
而且，为了配合故事，要使用
#月光第一楽章第三楽章（贝多芬）
那么，怎么办呢?
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结果，所有的古典音乐都是新录的。
这些名曲的版权已经到期了，因为版权的问题重新录制是必然的。
作为我来说，我想录下直接演奏乐谱的曲子，以及稍微经过我编曲的曲子。比如给《无伴奏大提琴组曲》加上伴奏很有趣，也有以这样不纯的动机编曲的曲子。
特别是这首《大提琴组曲》，平时根据各演奏者的感觉节奏摇摆，每个人的“间”都不一样，这就是韵味。
如果用DTM的节奏来束缚演奏者的话，就会变成胡乱的人生硬的演奏，所以拜托能在一定的节奏上表现那种感觉性的要素的大提琴家是必须的。
这次是精彩的演奏。
在节奏上做得很好。
很棒! !
然后，接下来巴赫作曲的“G弦咏叹调”的录音。
听我指挥。
这时，音乐家突然问道......
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演奏者突然向身为指挥的我举起了手。
“那个，我有个问题。”
诶~ !
关于《G弦上的咏叹调》，只是使用巴赫自己写的乐谱，按照乐谱演奏而已，突然间就有了质间。
“对不起，我没有巴赫先生那么伟大，所以，我想，我不能回答复杂的问题。”
我仔细问了一下，是关于有无重复和演奏方法的问题。啊，太好了。
“为什么这里会变成这样?”或者“为什么这个声音是这样的?”不是那种质问。
因为不是巴赫啊。
演奏本身真的很棒，我在指挥台这个特等席上，欣赏了巴赫的演奏。
古典音乐果然很厉害。
那可露露前辈所说的“经过时间淘汰留下作品才是名作”或许也是事实。
从作家的立场来说，很多人在作品完成的时候自己是无法判断是不是名作的。
因为我的作品都和“自己的孩子”一样，不能说哪首曲子做得好，哪首曲子不好。
更别说是不是名作了。
尽管如此，这个问题在采访时一定会被问到。
田中老师，你最喜欢这部作品中的哪首曲子?”
我答不上来。
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还是古典音乐的故事。
《G弦》、《无伴奏大提琴组曲》和《西西里舞曲》这三首曲子是原作者米泽先生要求的。
也就是说，米泽先生对于《氷菓》的印象可能就在这三首曲子之中。也许即使在写作的时候，他也可能一边工作一边听着这首歌作为 BGM。
仔细分析了这三首歌。
每首曲子都无限美丽，但是，总觉得有一种虚幻，寂寞的气氛。
因此，“青春不只是温柔。也不只是痛”，这是氷菓的宣传语，不过，我还注意到了一件事。
那是在那3首曲子中使用的“乐器”。
G线上是弦乐合奏
无伴奏当然是大提琴
西西里舞曲则是长笛
这意味着什么呢?
我根据自己的理解将其加入了自己的背景音乐中。
奉太郎用低沉温柔的低音演奏大提琴。
千反田用美妙的高音演奏长笛。
然后，度过悠闲时光的古典部就像弦乐合奏(包括其他乐器的合奏)一样。
完成乐器的规定后，进入故事就变得非常容易了，之后的作曲工作也变得非常顺畅。
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古典音乐也决定了，终于开始创作我的原创曲了。
我在参与任何作品的时候，都会和导演进行详细的商谈。这次也花了很多时间去了解动画制作方是以怎样的策略来制作这部作品的。
作品的主题是
#“微苦”
描绘多愁善感时期，被刺稍稍刺痛的样子。被刺刺到的地方变成了痂，剥落的时候伤口处变得稍微结实了那样的成长也会描写。
另一个主题是
#“玫瑰色和灰色”
通过故事，奉太郎提出了人生价值观。描写在蔷薇色和灰色之间摇摆不定的样子。
也就是说，所要创作的曲子会以青春内心的纠葛为主，对其附带的各种事件进行描写，而且每首乐曲中各自的色彩感（以玫瑰色、灰色为主）都能清楚区分。
而且，推理也是重要的因素之一。
这是一个非常复杂的要求。
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人的心，并不是高兴的时候明亮，悲伤的时候阴暗那么单纯。即使是再开心的时候，心里也会有怀疑和忧愁；无论多么悲伤的时候，都会同时感受到沉浸在悲伤中的自己的可笑。
这种像秋千一样复杂地来回摇摆的心灵，难道就不能用音乐来表现吗?
虽然是明亮的曲调，但是在什么地方像刺一样挂着，试着把不舒服的声音加到和声里;虽然是悲伤的曲子，但是在和弦里做一些明亮的部分。我试着怀着所谓“major cry”的想法写下了曲子。
不是用小调的曲子来催泪，而是用明亮的大调曲子，让人感到泪目！
小调的曲子，不是那种心理描写的曲子，而是全部拿来做推理的曲子。
因此，作为这部作品的背景音乐，“日常场景”的曲子没有一首是小调的。全部都是大调。
然而，也不是只有这一种方法。
在C的和弦中，在某个地方加入了Ab，在单纯的琶音运动中隐藏的非常不和谐的音的运动。
这一切，都是我为了表现这个别扭的、苦涩的世界而下的功夫。
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接下来，我想写关于推理的乐曲。
这部作品的推理色彩并不强烈。
与其说是推理，不如说大部分是心情上的解谜场面。
因此，像《福尔摩斯》那样的真正的谜一样的音乐不适合，像《双峰》那样的谜一样的音乐也太恐怖了。
所以，为了不让包袱铺得太大，我决定制作一些日常生活中琐碎的解谜音乐。
奉太郎在推理的过程中，首先是“发现谜题”。
然后“为了解开谜题而收集资料”“解析谜题”，这样开始前进，最后到达“推理”。
而这“推理”也是经历了“还很模糊的过程”、“真相开始一点一点地浮出水面”、“虽然大体明白了主要情节，但并不是所有的谜题都解开了”的状态，最后走向“解开谜题”的道路。
每一首曲子都写了2~3首变奏曲。
例如，A模式的M1, B模式的M2。
这个使用方法是根据谜题的大小制作的，如果谜题小的话，A模式的M1~M7和故事的情节配合使用的话，自然会有很好的BGM。
音响监督的鹤冈先生，很好地理解了这一点，按照我的希望选择了音乐。
非常感谢。
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我分两次为氷菓提供曲子，第一次录音是40首，有点少。这是第二次录音，共有10多首歌曲。
也就是说，整体只有50首左右。
要说这首曲子的数量是多还是少，作为情景描写和心情描写占绝大部分比例的这部作品，我认为是相当多的曲子。
原因是不希望每个场景都剪成碎片，歌曲长度最好取长一点，而且大部分歌曲在这种场景下都可以通用，所以不需要大量的歌曲。
那么，为什么曲子的数量会稍微多一些呢?
那是因为在这部作品中，有很多曲子是为了一个场景而奢侈地只播放一次的。
《野火》中料理对决的曲子是这样，在学生制作的推理电影的背景中，稍微有些蹩脚的钢琴曲也是，最夸张的是《开门大吉》中的《风云急小谷城》等，编成最大的曲子。——明明是不输给大河剧的制作，却只有一点点，而且设定是奉太郎进了被炉从电视里传出来的，是最初的电视音，(真是奢侈)
在这样的情况下，最终话的最后一幕以樱花为背景播放的那首曲子，是为了那一次而写的美丽的曲子。
我一边看着那个场景，一边感谢音响导演忍耐到了那个地步。
然后，我很感动。
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写了很长时间的“曲子解说评语”，这次也是最终回了。
到现在为止，我写了与这个作品有关的，以怎样的想法，怎样的方法，怎样深思熟虑作成的曲子，不过，像这样深入考察自己的作品的事，过去好像很少有。
自己的曲子就像自己的孩子一样，无法分出优劣。
可以说全部都是我可爱的分身。
如果这样想的话，那么把曲子送到世间，听众会喜欢多少呢?关于这一点，我尽量不去想。
因为自己的内心难免会产生好恶。
但是这次，在向世人发表之后，因为要写这篇解说文，有必要再一次以自己的方式考察曲子。
那首曲子用在了什么场景?
那个有多大效果?
和那个场景完全吻合吗?
每首曲子都重新听了一遍之后，我有了一个发现。
毫无疑问，《氷菓》的背景音乐将占据我职业生涯的核心。
将其加入最值得夸耀的代表作之一，是无须顾虑的好事。
因为担任了京阿尼制作的《氷菓》的音乐这件事，引出了我新的一面，而且，让我确信了自己还有向好的方面进化的可能性。
最后，感谢米泽先生，感谢工作人员和演员们，并向喜爱这部作品的粉丝们致以最大的感谢，请允许我说最后的话。
非常感谢。
田中公平