
“江南•上海”缅怀国乐先贤——新加坡指挥家郑朝吉博士引领上海音乐学院民族管弦乐团音乐会及《陆春龄竹笛艺术经典作品集》新书首发式于2023年12月17日在上音歌剧院隆重举行并圆满落幕。

活动现场,刘灏(上音民族音乐系主任)、徐卫(上音党委副书记副院长)陈欣(上音出版社副社长)张文禄(原上音出版社社长)詹永明教授共同为新书揭幕(从左至右)
著名新加坡指挥郑朝吉博士与上音民族音乐系有着深厚的缘分,早年为上音三弦大师李乙先生的学生,并受到作曲家胡登跳先生及前辈们的指导,回国后开启了新加坡华乐事业之先河,为新加坡华乐事业的发展作出了重要贡献,被誉为新加坡华乐拓荒人。郑教授不忘初心,深深感到他所取得的这些成就与荣耀都离不开李乙先生苦心孤诣的提携;郑教授心系恩师,求学时期的画面历历在目,就像是昨天的事情一样,是如此的难以忘怀及有着殷切的思念。


李乙先生在2019年12月13日与世长辞,近日正值四周年纪念日。郑教授满怀感恩之情与詹永明教授及上海音乐学院等共同策划了这台音乐飨宴,表达对恩师与笛乐宗师陆春龄教授、作曲家胡登跳教授等前辈们的深深缅怀。

本场音乐会特邀上海音乐学院音乐学系教授,博士生导师,民乐系系主任(2018—2021年)刘红先生担任导聆,为音乐会增添色彩及生命力十重奏的竹笛合奏响起,一曲缅怀已故国乐前辈的作品——《梦的呼唤》拉开了演出序幕。历史,就是前人“一步一脚印”所留下的足迹,而我们追随着前人的脚步前进;未来,我们也该为后人留下引领的轨迹,这就是所谓的“传承”,也是本场音乐会所传递的核心宗旨,并开启了一台柔和恬美、富有诗意的音乐飨宴。

《梦的呼唤》为詹永明教授所指导的上海音乐学院“笛声赋竹笛室内乐团”演出的竹笛十重奏,该作品为上音研究生三年级的张明艺所创作,其主题变奏隐藏在每一个声部中,且十个声部融合在调性转换与声部叠加中,将江南的音乐元素运用得一气呵成、贯穿始终。

已故大师李乙先生所创作的《十八板》,具有浓郁的河南坠子音乐风格,乐曲生动活泼,富有快乡土气息,因河南坠子在开唱前都要击18下响板而得其名《十八板》。这是我国第一首使三弦登上音乐舞台的三弦独奏曲,对三弦的发展有里程碑式的意义;缠绵悲切、如泣如诉,扣人心弦的《塞上曲》亦是李乙先生根据卫仲乐琵琶演奏谱改编成三弦独奏曲,传达了一种悲剧般的美感和深刻的音色记忆,以表现古代妇女悲苦哀怨的情绪。其属于古曲文套,语言细腻委婉,以追求音色刚柔虚实和方圆枯润的变化为审美情趣,以文人的清高与孤傲赋予了三弦传神达韵之美。两首作品皆令人陶醉,优雅的气质,将江南风味演绎得淋漓尽致,使观众听得如痴如醉,沉醉其中。

已故大师胡登跳先生所创作的两首丝弦五重奏作品《阳关三叠》及《欢乐的夜晚》,节目先后顺序的安排,产生强烈的起承转合及音乐能量。《阳关三叠》源自王维的七言绝句《送元二使安西》,又名《阳关曲》《渭城曲》,因主题出现三次,亦称“三叠”。将古曲改编为重奏版本,提升了音乐张力,更能勾勒人心,丝弦乐器的技法模拟古琴的韵味,并恰如其分地吸收现代多声部写作技巧,富有层次地表现了古人依依惜别的真挚情感。《欢乐的夜晚》描绘出了舞狮的锣鼓声、热烈的吹打、插科打诨的丑角表演、惊险的杂技等,使欢乐的夜晚映入眼帘、身历其境,聆听完,令观众有了凫趋雀跃、豪情逸致之感受。
新加坡著名指挥家郑朝吉教授所带领的上海音乐学院民族管弦乐团为本场音乐会的亮点之一,先后演出《笛缘》《江南风韵》《江南春》三首经典之作。

新加坡首位竹笛博士陈庆伦先生及现为上音博士研究生的卢耀波先生,激情携手出演2023年新加坡艺术青年奖得主王辰威先生所谱写的双笛作品《笛缘》,体现出难能可贵的师生情缘,音符化作感恩的话语,诉说出对詹永明教授的满满感谢,将音乐会的氛围感渲染出潸然泪下的景象,使观众久久不能自拔。

知名作曲大师顾冠仁先生的《江南风韵》,以陈庆伦先生的竹笛、陈子文先生的二胡及殷敬宜的古筝为主奏,将两首浓厚江南韵味的《欢乐歌》《拔根芦柴花》相结合,更平添几分细腻,更平添⼏分韵味,三位演奏家的默契合作,绝妙的音色,让⼈余⾳绕梁三⽇不绝于耳。

最后在观众的热烈掌声下,迎来詹永明教授带领两位上音研究生陈昕怡女士及刘之欣女士所出演的《江南春》,获得满堂彩,詹永明教授潇洒的台风、独特的演奏⻛格,使乐曲更为典雅和婉约,以江南风格的韵味及抑扬顿挫为基础,增添了不少色彩,使作品更加活灵活现。

《江南·上海》音乐会,精选了已故三弦大师李乙先生所编创的三弦代表作品《十八板》《塞上曲》,并特邀了中央音乐学院三弦演奏家、教育家谈龙健教授、张柳萌副教授献演;已故著名作曲家胡登跳先生的代表作品丝弦五重奏《欢乐夜晚》与《阳关山叠》;还有,已故笛乐宗师陆春龄先生的代表作品《江南春》。并注入新一代青年演奏家张明艺的心血,竹笛十重奏《梦的呼唤》及著名作曲家顾冠仁先生创作的《江南风韵》,深刻应景地表达了民乐「传承」的初心及信念,其精彩的演出和多元的曲目,给观众带来了⼀次艺术的盛宴。不只达到了听觉及视觉的满足,更多的是其音乐会背后的含义:“传承”及“不忘本”,跟随着前人的脚步,为传承与创新发展民乐事业做出更大的贡献,愿我们的中国文化在世世代代的传承中能愈来愈好、愿我们的民族音乐能更加地发扬光大。(作者:上海音乐学院2023级在读博士研究生郭虹希)