另：本人记忆搜集，个人分享纯手打、加网上搜集部分资料，比较耗时费力，如想转载请注明出自【托鲁克马托吧】即可，也算为本吧做了一次推广，再次感谢！
本人推荐的都是常年累积看过的经典日美动画作品，质量方面个人觉得还算可以也是比较全面的，所以更新速度会比较慢，影视资料我也会贴出部分视频以抛砖引玉之用，如有兴趣的可以自行查找观看，如有你认为的好动画作品也可以推荐给大家，再次感谢合作~

EVA

都没看过呀

宫崎骏的看过

【吸血鬼猎人D】外文名：Vampire Hunter D (2000)
制片地区：美国/日本
导演：川尻善昭 麦大杰
类型：惊悚，恐怖，冒险
片长：103 分钟
故事背景：
在遥远的未来，由于最后一次世界大战破坏了所有科学文明，曾经君临天下的贵族，凌驾于人类的统治者吸血鬼面临着原因不明的物种衰退，但 是他们仍然威胁着人类的生存，猎杀吸血鬼的职业猎人便应运而生。其中人与吸血鬼贵族的混血儿由于兼备了吸血鬼和人类两方的优点，理所当然的成为了最理想的 猎人。然而不幸的是，这些被称为“丹皮尔”的混血儿，无法过正常人的生活，就连吸血鬼也不欢迎他们。在这群孤独的人中有一位英俊的佼佼者，他就是吸血鬼猎人D。

PS：吸血鬼猎人D，准确的说应该是新吸血鬼猎人D MOVIE（2001）的OST，（可能很多人都没有看过87年的吸血鬼猎人D的剧场版吧？）对于我而言，这部剧场版就等同于吸血鬼的奢华、高贵、孤傲、 威严、内敛等等特质，加之菊地秀行完美的故事叙述，川尻义昭究极暴力美学令所有的场景都精美绝伦，天野喜孝原画的空灵妖异。

【兽兵卫忍风帖】
出品时间：1993
制片地区：日本
导演：川尻善昭
编剧：川尻善昭
类型：动画，奇幻，惊悚，冒险，动作
主演：山寺宏一，篠原惠美，青野武
A
B

【回忆三部曲】中文片名：回忆三部曲（1995）
又名：追忆三部曲　Memories 记忆
1她的回忆 Magnetic Rose
2最臭兵器Stink Bomb
3大炮之街 Cannon Fodder
大友克洋担任总导演集结了一批日本动画界精英所推出的一组动画短片。影片画面细腻精致，制作水准一流。这三部短片在风格上各有特点：《她的回忆》音乐壮阔动人、画面美艳富丽，给人以丰富的视听享受；在日本国内和国际上都享有广泛的赞誉，是二十世纪九十年代的经典动画杰作。

【她的回忆】

PS：三部曲里最喜欢的是《她的回忆》
充斥着宇宙黑洞的幽深和华丽的幻觉，一艘太空运输船收到神秘的求救讯号，循声进入一座废弃的宇宙飞船里却侵入了一个歌剧名伶的回忆世界（幻觉）里。当女伶伴随着普契尼【蝴蝶夫人】的咏叹调出现在主角的眼前时，真与幻已经分不清楚……菅野洋子的配乐再次证明了她的才气并不局限于古典、流行、二十世纪古典（爵士除外），而以一种跨界（Cross-Over）的面貌呈现于动画界中。这段除了高潮部份的巨大玫瑰以外，并没有其它两段那种浓厚的大友味。

【最臭兵器】

【大炮之街】

【人狼】（1999）
外文名称：Jin-Roh /Jin Roh: The Wolf Brigade
制作公司 　　Production I.G.
类型 动画 / 幻想 / 惊悚
押井守作品
故事背景：故事重述了小红帽的故事，但从另一个侧面进行了描写。狼爱上了小女孩，却终是逃脱不了杀死她的命运。这不仅是人生的无奈，也是爱情的泣书，更是因为存在于那种年代，所以才无法得到幸福的生活。这一点引起人们深刻而悲愤的共鸣，并再次提出了反战的主题。

PS：作为本作的原作、脚本，押井守再次用他独有的魅力和气魄，为我们带来了一次心灵的冲击。无论是小女孩圭最后的台词，还是下水道里狼群的场面，或是屋顶上无言的依靠，都让人在内心矛盾的同时静静流泪。
本片开篇给人以一种动作剧的错觉，然而随着剧情的深入，作品丰富深刻的内涵被一点点展现出来。这是一部残酷而美丽的寓言。影片描绘了一个充满暴力的不安定 的世界，剧中的主人公是一名号称“人狼”的特种部队成员，通过一场陷阱套着陷阱的错综斗争，生存、正义、爱情、友情、人性等一系列问题成为矛盾的焦点。庞杂的信息量，再加上导演特意回避明示的叙事手段让本片有点费解。然而，观众在努力调动集中力和洞察力的时候，欣赏这部作品也就成了一场思索之旅，而影片播 映终了时，思考依然未完。影片入选2000年日本电影专业大奖评出的年度十佳影片榜，并在国际上也广获赞誉。

【阿基拉】 （Akira）
日文名 アキラ 　　监督 大友克洋
故事背景：1988年，日本东京发生大爆炸，毁灭了整个东京。造成严重伤亡。31年后公元2019年，东京在经过一场浩劫后，重建的「新东京」灯火辉 煌，繁华之下却又充斥着无所不在的丑恶。经济萧条社会政治局势动汤不安，全市即陷入空前的**暴动。小型帮派之间的殴斗，示威者与**、军队间的冲突，新 东京除了暴力，似乎只有颓废。而国家的命运，掌握在最高委员会的手中。而军方一直在秘密进行著一项名为“阿基拉”的研究。

研究的内容就是日本科学家以40名人类作为活体实验，他们刺激人类脑袋，触发人脑的不同部份， 引出人体深藏的潜力，成为超能者。对超常能力的人类进行培养，使其意志力变得极为强大，甚至可以对抗军队，摧毁整个城市。从而培养出新的一代人类，以领导 人类走上光明之路。让日本再次成为世界强国。

Ａ：我们的研究团队依靠一些关于１８世纪的历史戏剧。日本有大量的１８世纪和１９世纪的历史戏剧，我们把这些当作基本的历史细节的素材来 源。但是在讲这个故事时，有一些那个时代超出常人的具有神力角色，是因为我不想太过于严格的限制。只要它具有娱乐性，我想应该可以自由发挥一点。尽管基本 的设定了，我仍允许自己在创作过程中可以自由一些。
Ｑ：我想问问关于《兽兵卫忍风帖》中女性角色的问题。在美国，我认为人们对这方面的历史文化并不是很了解。在封建时代的日本女性是如何生 活的，或者她们过着怎样的一种生活在那种社会环境下是一个非常有趣的主题。在这部影片中，你是否尝试着去描绘那个时代的女性所处的环境以及她们的生活方 式？
Ａ：没有。实际上，《兽兵卫忍风帖》中的角色是非常特别的组织的成员。因此我没有把他们想象成那个时代的普通人。他们不仅是一群有着特别 能力的人，而且还是情报组织的成员。他们在这些组织中的任务是被非常明确地限定。他们为完成自己的任务会不惜自己的生命，非常极端地朝自己的目标前进。我 根本没有把他们作为封建时代普通生活的代表。但是我认为片中的这种权力斗争在全世界都存在发生。因此，《兽兵卫忍风帖》中的这种概念被设置在美国，ＣＩＡ 就相当于片中的Dakuan（好象是片中的老和尚，忘了叫什么名字）效力的德川间谍组织。而阳炎效力的忍者甲贺组是一个小一些的机构，有点像地方安全机 构。敌人就有点像ＫＧＢ。就是你所看到的这种环境，《兽兵卫忍风帖》中的故事只是恰好发生在封建时代，而我并不想刻意地描绘那个时代的生活方式。
Ｑ：华卓斯基兄弟非常喜欢您的动画作品，您和一些其他的导演被邀请参加他们的《黑客帝国动画版》的制作。这好象是你们之间的相互致敬。
A：是的，我们之间经常相互激发灵感。尽管大多数时候是我从他们那获取灵感，但我非常想再让他们惊讶。我现在还没有准备成为一个过时守旧的人。
Q：现在一部新的剧场版的《兽兵卫忍风帖》正在制作之中，TV版的现在正在播放。这将会更大地增加观众对于原来版本的兴趣。在美国，续集肯定会吸引大量的关注。在新的剧场版和TV版中，你想要对传统的忍者类型做出怎样的改变？
A：我并不想特地的改变任何事情，这些原本在目标上就没有什么错。我只是尝试着探索各种娱乐类型的可能性。当然，我想制造出激动人心的娱 乐，这是我对《兽兵卫忍风帖》这一作品的目标。但是电视是一种不同的媒介，它有着自己表达娱乐的方式。因此我希望这个TV版的具有创造性的工作人员在做他 们想做的事情时能感到创作的自由，使这个作品更加有趣。对于新的作品，我想使它比前作更好。我正努力使它在娱乐性上比原来的版本更加强，无论是在故事方面 还是在视觉效果方面。
Q：当你制作这部影片时，我认为你在创作上的自由可以在完成的作品里被看到。
A：对的。我有很大的自由。我在制作过程中被允许可以不受任何限制，所以我在制作过程中有着令人愉快的经历。在制作这部影片时，我可以做 任何我想做的事。我想做的事情和我喜欢的电影中的元素，都可以包含其中。例如，从影片《THE STING（骗中骗）》和《Mission: Impossible（碟中谍）》中吸取了阴谋的安排。这些是令人兴奋的阴谋和欺诈游戏与胜人一筹的方法和情节。所有这些我喜欢的元素都被加了进去，我在

制作影片时非常兴奋并感到快乐。“我想做这个，我如何使它激动人心？”是一直萦绕我心头的问题，我想观众在看这部影片时可以感受的到。
Q：在动画技术方面，当你制作《兽兵卫忍风帖》的时候，你没有基于计算机的技术，例如现在可以使用的CG动画技术。1994年以来，在数 字技术方面有了迅猛的发展。在你未来的动画项目中，你是否考虑使用数字技术？你对于这个问题的个人观点是什么？你是将数字技术的运用看待成一个积极的观 点，还是认为它并不完全是十分重要的？
A：我认为动画的吸引力并不会因为数字技术的出现而改变。虽然数字技术被用于创作动画，我脑海中的影像是必须被表达出来的，如果这种影象 和激情不能通过计算机动画表达，那么作品就不能够成功的打动人和令人兴奋。所以无论你是用铅笔还是计算机，重要的是影像和激情要被表现在最终的作品里。当 然，我将会使用数字技术，但仅仅当它是个工具。为表达激情和影象使用计算机，不过是寻找合适素材时的一件事。
Q：我同意您说最好的使用数字技术的方法就是只当它是一件工具。但是有一些作品过多的依靠数字技术，我们现在看到的越来越多。目前，看上去监督动画作品好象要依靠数字技术了。在相当的程度上，这好象是近来动画的趋势。
A：运用数字技术所能达到的最高成就，我认为不会超过《Jurassic Park.侏罗纪公园》。它在视觉上创造了现实中不可能存在的东西。在这个成就之后，即使数字技术近一步发展，我也认为我们不可能比得上《侏罗纪公园》给 我们带来的冲击和震撼。因此，现在我们做出不同的东西的方法是提出好的创意，无论你是否使用数字技术，提出好的创意才是关键。但是超过CG效果的好创意不 会很容易就被想出来，你要想如何才能超过《侏罗纪公园》带来的冲击和震撼？
Q：现在我们所处的位置需要问，“我们要朝什么方向发展？”
A：在真人电影中，计算机动画产生的激动与真实感达到了顶峰。所以当他们转向动画片，一些作品会让人觉得有新鲜感。它们也许会产生一点冲击，但当新奇感消失了后，最重要的还是好的故事和好的影象，这些才一直是最重要的元素。
Q：剧场版和OVA版动画作品的数量在下降。许多过去常常上映的剧场版动画片到最近几年已没有了。你认为是TV系列动画导致了投资者把投 资动画看作一个商业冒险吗？或者在日本剧场版动画片不再被视为有利可图的投资了？由于唯一一个引起广泛追捧的影片——《千与千寻》，可以创造利润。这就是 为什么TV系列动画的制作更加活跃吗？
A：是的。事实就是这样。剧场版动画的花费太高，很难有足够的资金来完成。但是我不知道为什么会有这么多的TV版系列动画。制作的数量超过了我们动画工业所能达到的能力，而且数量还在不断增加，这个常常令我困惑。我常常也想知道其原因。
Q：现在，作为一个动画迷，我希望看到更多的导演制作剧场动画片。为了达到这个目的，你必须在一个好的环境中。在日本今天的动画工业中，这样一个环境能达到吗？你认为想要做剧场动画片的年轻导演能够获得机会去做吗？
A：我认为可以。这取决于他们去创造自己的机会，我相信他们能够找到的。
Q：这必须要抓住机会，就像你做的那样。大量的动画工作室，像Mad House（川尻善昭所在的工作室，是日本老牌动画工作室，现在大热的〈死亡笔记〉就是出自该工作室——译者注），具有相当的剧场动画长片制作经验，有相 当好的环境。但是对于独立制作自己创意的动画长片的人，就需要真正的决心和意志力。
A：我相信有这样能力的新导演会出现的，但是无论他们做什么，一部剧场动画长片需要有普遍的吸引力，才能取得商业的成功。即使现在，我认 为有许多雄心壮志的作者。也许他们不在有大量雇员的传统工作室，就像这里（指Mad House）。但是年轻，新近的导演会找到其他的方法实现它。有才干的人们可以形成一个团队，他们也许能够吸引投资者。所以我认为机会一直会在那。这就是 为什么最重要的是你真正喜欢的和想要去做的，你自己心里最清楚。当机会来临时，你可以把你的想法加进去。当你相信你自己时，这个是有可能的。
Q：因此现在你看到了我，非常感谢您。 （转载自网络）

【秒速五厘米】2007年上映
导演、编剧：新海诚
继《云之彼端，约定的地方》之后，新海诚的第四部作品。新海诚表示，这部作品表达了不同于之前的风格，没有幻想或科幻元素，试图从一个不同的观点来看真实世界，描写1990年代至现在的日本，更特地找寻不少实景作为素材。
本作将由三个连续短篇组成，片长63分钟。故事讲述的是远野贵树和篠原明里，小学毕业就分开继续走上属于自己的人生道路。两人刻意回避了存在于他们之间的那些特别想法，而时间就这么静静的流淌过去。某个下着大雪的冬日，贵树终于决定去找寻明里……

本作是动画史上首次以1280x720高清16:9公布预告片。首段公开的预告全片总长45秒，画质的清晰度及美感，常为人称道“可以直接截图当桌布”。次段预告全长为90秒，选用了决定版主题曲，由山崎将义主唱的旧歌"One more time,One more chance"作为背景音乐（歌词为很重要的因素），亦新增了许多华丽的场景及画面。
《秒速5厘米》仅在涉谷电影院开画时，头两天便创下观众2955名、3,205,600日圆收 益的纪录，场刊、海报等收益亦有2,091,350日圆。作为2007年夏日国际电影节的动画话题作，票房开售两小时，门票旋即被抢购一空。最少数百名购 不到门票的影迷要求加场。在首场放映完毕后，观众更响起一片热烈掌声，甚至迟迟不愿离座。