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经过这5年的积累，老大又积攒了不少新的好歌，可以在现场一饱耳福、一听为快，当然是作为知音最期待的。然而开场之前，心里还是有些小忐忑。毕竟时隔5年了，老大也已年过半百，尽管去年他在《歌手》舞台上证明自己宝刀未老，但是要在短短两个多小时时间内连续唱那么多首高能的歌，他的状态还会一如5年前那么生猛吗？
一、开场序曲篇
正踟蹰间，灯光转暗，一段异域风情的旋律响起——我知道，今晚的精彩即将拉开帷幕。
音乐越来越激越，伴着一阵欢呼，灯光聚焦到舞台中央，老大身着一件白色长袍从舞台中央缓缓升起，然而张口唱出的却不是大家耳熟能详的代表作，却是一首《消失的年代》——这首歌，除非我这种每首老大的歌都听过的铁粉，大部分路人粉是不熟悉的;况且这首出自05年专辑《熟情歌》的歌，近十余年来也很少为老大唱起。开场的喧嚣声淡去了几分，不过老大自己就唱得挺high.所幸的是，动感欢快的旋律很快就感染了听众，让人不由自主地跟着扭动身躯。
歌罢，音乐声继续，无缝地衔接到下一首歌，老大也从升降台下来，走到了舞台前部。正当我猜测第二首带来的会是什么歌曲时，“在浪漫之都你看到了蒙娜丽莎的微笑……”熟悉的旋律熟悉的歌词响起，原来是改编版的名画。现场气氛一下活跃起来，场内爆发出一阵欢呼，在副歌部分许多听众开始跟着唱。不得不承认，这么些年过去，最能激发共鸣的，还是经典代表作。
开场部分的两首歌，完美地带热了场内氛围。特别是名画的结尾，老大刻意把那个“泪”的尾音加长，用他强大的气息拖了很长很长，长到几乎“大脑缺氧”（这个梗容我稍后详述）。
而老大炫酷大胆的开场造型，也激起一片尖叫。不知从何时起，老大开始迷上风衣长袍的造型。1.0巡演时开场那身大红风衣，至今犹觉惊艳；而后的外星人装也是走的风衣范儿。记得有一年老大上春晚，也是穿的一身blingbling的风衣。今晚这个白色长袍+墨镜的装扮，完美地延续了他耍酷扮炫的路子。只是，此处请允许我吐槽一下老大那一头黄色的小卷毛。。。看惯了顺毛炫，实在是不太能欣赏这种泡面头。
一、开场序曲篇
正踟蹰间，灯光转暗，一段异域风情的旋律响起——我知道，今晚的精彩即将拉开帷幕。
音乐越来越激越，伴着一阵欢呼，灯光聚焦到舞台中央，老大身着一件白色长袍从舞台中央缓缓升起，然而张口唱出的却不是大家耳熟能详的代表作，却是一首《消失的年代》——这首歌，除非我这种每首老大的歌都听过的铁粉，大部分路人粉是不熟悉的;况且这首出自05年专辑《熟情歌》的歌，近十余年来也很少为老大唱起。开场的喧嚣声淡去了几分，不过老大自己就唱得挺high.所幸的是，动感欢快的旋律很快就感染了听众，让人不由自主地跟着扭动身躯。
歌罢，音乐声继续，无缝地衔接到下一首歌，老大也从升降台下来，走到了舞台前部。正当我猜测第二首带来的会是什么歌曲时，“在浪漫之都你看到了蒙娜丽莎的微笑……”熟悉的旋律熟悉的歌词响起，原来是改编版的名画。现场气氛一下活跃起来，场内爆发出一阵欢呼，在副歌部分许多听众开始跟着唱。不得不承认，这么些年过去，最能激发共鸣的，还是经典代表作。
开场部分的两首歌，完美地带热了场内氛围。特别是名画的结尾，老大刻意把那个“泪”的尾音加长，用他强大的气息拖了很长很长，长到几乎“大脑缺氧”（这个梗容我稍后详述）。
而老大炫酷大胆的开场造型，也激起一片尖叫。不知从何时起，老大开始迷上风衣长袍的造型。1.0巡演时开场那身大红风衣，至今犹觉惊艳；而后的外星人装也是走的风衣范儿。记得有一年老大上春晚，也是穿的一身blingbling的风衣。今晚这个白色长袍+墨镜的装扮，完美地延续了他耍酷扮炫的路子。只是，此处请允许我吐槽一下老大那一头黄色的小卷毛。。。看惯了顺毛炫，实在是不太能欣赏这种泡面头。
二、穿越对话篇
首先插播一个花絮：在开启这一篇章之前，老大说太热了（正是盛夏的深圳，我们都穿着短袖，老大却穿着层层厚重的演出服；老大这一说，方觉得他可怜），恳请观众允许他喝水和“脱衣服”（其实每场演唱会开场结束后都是如此）。这一说不要紧，立马引来台下妹子一片“脱”的尖叫。老大便脱下白色风衣，露出一身棋盘格子西装（原谅我对如此具有视觉冲击力的图案又惊讶了一把），显然不能满足妹子们的心愿，“脱”声依旧此起彼伏。老大应对自如，不慌不忙道：“唱完下几首我会再脱的。”
言归正传。这一篇章里的几首歌基本上是演唱会的保留曲目，实际上对应的是1.0版本里“人声与乐器对话”的篇章。只是这一场不知为什么，没邀请竖琴大提琴小提琴等一众美女，只保留了夏攀的二胡。所以“对话”的主题就变成了“穿越”——将不同年代、不同地域的歌曲衔接到一起，实现内在的对话。这一篇章里，《流金岁月》是怀旧的，《你的眼神》是优雅的，《回家+断了线》是纠结之下的深情呼唤，而《烟花易冷》则是累世经年的专一与执着。
（在介绍最后一首歌前，老大说跨时空的穿越，台下一片兴奋之声。估计很多人跟我一样，以为要唱卷珠帘。结果老大说再早一点，到魏晋南北朝，于是引出了化身将军的他和他1500年前的情人。）
这一篇里的亮点当属后两首歌。个人感觉，《回家+断了线》比他当年在《歌手》上的版本更好，开口两声“回家”的呼唤就非常抓耳，而后层层铺垫，后半段的情绪宣泄非常饱满，喷薄而出，最后又回到“回家”的声声轻唤，情绪处理非常完整。《烟花易冷》是我的心头大爱，百听不厌，最后那两句“缘分落地生根是我们”、“伽蓝寺听雨声盼永恒”唱尽了悲天悯人之凄切。
值得一提的是，唱这两首歌的时候老大都非常投入，当歌罢音乐渐弱后，大屏幕上的他依旧沉浸在自己的情绪中不能自拔，良久才回过神来。
这一篇章在烟花易冷的二胡尾奏中收场。大屏幕的画卷展开方文山专为老大填写的中国风歌词，让人还回味在烟花易冷的愁绪中，配上如泣如诉的二胡，一个完美的ending.
（而此刻的老大，则偷偷跑去换装，为下一节爵士篇做准备啦。）
首先插播一个花絮：在开启这一篇章之前，老大说太热了（正是盛夏的深圳，我们都穿着短袖，老大却穿着层层厚重的演出服；老大这一说，方觉得他可怜），恳请观众允许他喝水和“脱衣服”（其实每场演唱会开场结束后都是如此）。这一说不要紧，立马引来台下妹子一片“脱”的尖叫。老大便脱下白色风衣，露出一身棋盘格子西装（原谅我对如此具有视觉冲击力的图案又惊讶了一把），显然不能满足妹子们的心愿，“脱”声依旧此起彼伏。老大应对自如，不慌不忙道：“唱完下几首我会再脱的。”
言归正传。这一篇章里的几首歌基本上是演唱会的保留曲目，实际上对应的是1.0版本里“人声与乐器对话”的篇章。只是这一场不知为什么，没邀请竖琴大提琴小提琴等一众美女，只保留了夏攀的二胡。所以“对话”的主题就变成了“穿越”——将不同年代、不同地域的歌曲衔接到一起，实现内在的对话。这一篇章里，《流金岁月》是怀旧的，《你的眼神》是优雅的，《回家+断了线》是纠结之下的深情呼唤，而《烟花易冷》则是累世经年的专一与执着。
（在介绍最后一首歌前，老大说跨时空的穿越，台下一片兴奋之声。估计很多人跟我一样，以为要唱卷珠帘。结果老大说再早一点，到魏晋南北朝，于是引出了化身将军的他和他1500年前的情人。）
这一篇里的亮点当属后两首歌。个人感觉，《回家+断了线》比他当年在《歌手》上的版本更好，开口两声“回家”的呼唤就非常抓耳，而后层层铺垫，后半段的情绪宣泄非常饱满，喷薄而出，最后又回到“回家”的声声轻唤，情绪处理非常完整。《烟花易冷》是我的心头大爱，百听不厌，最后那两句“缘分落地生根是我们”、“伽蓝寺听雨声盼永恒”唱尽了悲天悯人之凄切。
值得一提的是，唱这两首歌的时候老大都非常投入，当歌罢音乐渐弱后，大屏幕上的他依旧沉浸在自己的情绪中不能自拔，良久才回过神来。
这一篇章在烟花易冷的二胡尾奏中收场。大屏幕的画卷展开方文山专为老大填写的中国风歌词，让人还回味在烟花易冷的愁绪中，配上如泣如诉的二胡，一个完美的ending.
（而此刻的老大，则偷偷跑去换装，为下一节爵士篇做准备啦。
）
四、亲情篇
终于写到这一篇——全场的第一个高潮，也是老大转型打“亲情”牌和走“亲民”路线的一次温暖尝试。
大屏幕上先是放了一段魏德圣导演拍的微电影。电影里，老大化身一个小爸爸，温柔呵护着自己的女儿。在把女儿送上幼儿园校车后，老大亲自采撷编织了一束野花，放在自己身边的长椅上，眺望着远方。
（后来记起，老大曾说过，希望他的母亲转世做他的女儿，被他宠溺，这样就可以回报恩情。）
此时老大的画外音响起：
这么多年过去了，你在那边好吗？
我很想你。
每个人的心中都有一个最怀念的人。
这首歌给我自己，
同时也给你，跟你心中最怀念的人……
那一刻，我知道接下来这首必是《离人》无疑了。
果然，《离人》的钢琴前奏响起，而场下的“星光”也逐一点亮。重回舞台的老大，已经换上了一身很绅士的紫色西装，伴着熟悉的旋律，仰起脸……
“银色小船摇摇晃晃弯弯……”
不记得是第几次听这首老大心尖上的歌了。闭上眼，每一句歌词、每一个轻叹、每一回起承转合都能在脑海里显现。只是，经历得越多，便越不忍去听，特别是在亲历了至亲的离去之后，更怕控制不住自己。
“你不敢想明天，我不肯说再见……”是多少次在往返医院的路上，脑海里浮现的歌词。
当我把目光移到观众席时，不出所料，漆黑之中又亮起了一片浩瀚的星海——那是知音们为老大虔诚点亮的一片星空。
于是，在闪烁的星空下，在起伏的旋律里，在哀而不伤的歌声中，我们的心门被叩开，共同沦陷了。
当老大唱到“离人挥霍着眼泪”的急停处，所有音乐戛然而止，一片静默。
这是歌迷们最推崇的一个炫技点，却是我最不忍去听之处。果然，老大有片刻的沉默，方又继续。
一曲终了，老大像以往每次唱罢这歌一样，面向台下，深深地、深深地90度鞠躬……而我也再次沉浸在这份感动里。
这么多年过去，这首他唱了无数遍的歌，每一遍，他都带着最深的虔诚，也带给我们最深的感动——既是他与母亲之间，也是他与知音之间。
终于写到这一篇——全场的第一个高潮，也是老大转型打“亲情”牌和走“亲民”路线的一次温暖尝试。
大屏幕上先是放了一段魏德圣导演拍的微电影。电影里，老大化身一个小爸爸，温柔呵护着自己的女儿。在把女儿送上幼儿园校车后，老大亲自采撷编织了一束野花，放在自己身边的长椅上，眺望着远方。
（后来记起，老大曾说过，希望他的母亲转世做他的女儿，被他宠溺，这样就可以回报恩情。）
此时老大的画外音响起：
这么多年过去了，你在那边好吗？
我很想你。
每个人的心中都有一个最怀念的人。
这首歌给我自己，
同时也给你，跟你心中最怀念的人……
那一刻，我知道接下来这首必是《离人》无疑了。
果然，《离人》的钢琴前奏响起，而场下的“星光”也逐一点亮。重回舞台的老大，已经换上了一身很绅士的紫色西装，伴着熟悉的旋律，仰起脸……
“银色小船摇摇晃晃弯弯……”
不记得是第几次听这首老大心尖上的歌了。闭上眼，每一句歌词、每一个轻叹、每一回起承转合都能在脑海里显现。只是，经历得越多，便越不忍去听，特别是在亲历了至亲的离去之后，更怕控制不住自己。
“你不敢想明天，我不肯说再见……”是多少次在往返医院的路上，脑海里浮现的歌词。
当我把目光移到观众席时，不出所料，漆黑之中又亮起了一片浩瀚的星海——那是知音们为老大虔诚点亮的一片星空。
于是，在闪烁的星空下，在起伏的旋律里，在哀而不伤的歌声中，我们的心门被叩开，共同沦陷了。
当老大唱到“离人挥霍着眼泪”的急停处，所有音乐戛然而止，一片静默。
这是歌迷们最推崇的一个炫技点，却是我最不忍去听之处。果然，老大有片刻的沉默，方又继续。
一曲终了，老大像以往每次唱罢这歌一样，面向台下，深深地、深深地90度鞠躬……而我也再次沉浸在这份感动里。
这么多年过去，这首他唱了无数遍的歌，每一遍，他都带着最深的虔诚，也带给我们最深的感动——既是他与母亲之间，也是他与知音之间。
四、亲情篇 （续3）——巅峰对决篇
只闻小迪的一句高音唱词喷薄而出，强势拉升，一骑绝尘般，令人难以望其项背。
原本以为接下来一段会是小迪的独角戏，孰料老大用哈萨克斯坦语强势加入！（对，你没听错，老大唱的就是哈萨克斯坦语）
旋即两人共同拉起第一个高音，口哨般呼啸而出，然而仅短短几秒后便收了，浅尝辄止，仿佛高手过招前的相互试探，只是热身，更是为后面的对决蓄势。
果然，随着音阶的继续攀升，两人四目相对，已然是摩拳擦掌跃跃欲试状。老大甚至甩了甩右手，仿佛在说：“放马过来吧！”
两人的眼神电光火石交汇之际，突然一声呼啸如利剑般划破长空，直贯耳畔。仔细分辨，犹如两条青龙腾空跃起，直窜云霄。本以为已经到了峰顶极高处，谁知又往更高处翻越，一重胜过一重，直达九重天外……
风起云涌间，如同两位高人过招，你是倚天剑，我便是屠龙刀；你是一阳指，我便是六脉神剑……各出奇路，瞬间已拆了几十招。旁人还未看明，便已被其磅礴霸气的内力震出半里开外。众人皆已惊呆，唯两人依旧沉浸其中，继续缠斗，犹自不绝，顷刻已过百招。
……
以上是从感官层面的体验。简单用一个字概括的话，就是：爽！
歌者爽，听众亦爽。
这一句结束时，全场都禁不住沸腾欢呼。
下面从技术层面分析（首先声明，本人非音乐专业，仅从自己理解出发）：
这一段长高音在极高的音阶处，以一口气横跨两个八拍，12秒，期间3次升key，难度可想而知！
我比较过小迪这首歌的不同版本，通常情况下，这一句小迪不会一口气拉这么长（歌手舞台的版本除外）。例如他在BASTAU哈萨克斯坦个人演唱会的版本，这一句仅持续了8-9秒，一个半八拍；还有一个他和欧阳娜娜合作的现场版本，虽然有十多秒，但中间有换气点。
可见若非棋逢对手的话，小迪一般不会这么拼尽全力，或者说小迪的状态不会被激发得如此之生猛。^_^
回看视频时发现，这一段父子俩正面相对，暗地里较着劲，谁都不肯先收手，拼尽全身功力，顶到最后一秒。小迪的姿势从直立到弯下腰再到仰起头……收住时甚至有片刻不知此时身在何方的懵然（估计也有点大脑缺氧了）。
而老林相比之下则淡定得多，丝毫未改挺拔的身姿，从容地捡起副歌部分继续高歌；小迪则用他的花式高音即兴发挥，为老大的主声部锦上添花。
两个声音，一个铿锵坚定，一个魅惑撩人，如青龙绕柱，无比和谐美妙！
整首歌在老大的温柔呵护中轻轻落幕。
父子俩再次紧紧相拥——这一次长达8秒！
这个拥抱里，既有浓浓的父子情，又有英雄间的惺惺相惜。
台下的我，竟然看得有点泪目了。
只闻小迪的一句高音唱词喷薄而出，强势拉升，一骑绝尘般，令人难以望其项背。
原本以为接下来一段会是小迪的独角戏，孰料老大用哈萨克斯坦语强势加入！（对，你没听错，老大唱的就是哈萨克斯坦语）
旋即两人共同拉起第一个高音，口哨般呼啸而出，然而仅短短几秒后便收了，浅尝辄止，仿佛高手过招前的相互试探，只是热身，更是为后面的对决蓄势。
果然，随着音阶的继续攀升，两人四目相对，已然是摩拳擦掌跃跃欲试状。老大甚至甩了甩右手，仿佛在说：“放马过来吧！”
两人的眼神电光火石交汇之际，突然一声呼啸如利剑般划破长空，直贯耳畔。仔细分辨，犹如两条青龙腾空跃起，直窜云霄。本以为已经到了峰顶极高处，谁知又往更高处翻越，一重胜过一重，直达九重天外……
风起云涌间，如同两位高人过招，你是倚天剑，我便是屠龙刀；你是一阳指，我便是六脉神剑……各出奇路，瞬间已拆了几十招。旁人还未看明，便已被其磅礴霸气的内力震出半里开外。众人皆已惊呆，唯两人依旧沉浸其中，继续缠斗，犹自不绝，顷刻已过百招。
……
以上是从感官层面的体验。简单用一个字概括的话，就是：爽！
歌者爽，听众亦爽。
这一句结束时，全场都禁不住沸腾欢呼。
下面从技术层面分析（首先声明，本人非音乐专业，仅从自己理解出发）：
这一段长高音在极高的音阶处，以一口气横跨两个八拍，12秒，期间3次升key，难度可想而知！
我比较过小迪这首歌的不同版本，通常情况下，这一句小迪不会一口气拉这么长（歌手舞台的版本除外）。例如他在BASTAU哈萨克斯坦个人演唱会的版本，这一句仅持续了8-9秒，一个半八拍；还有一个他和欧阳娜娜合作的现场版本，虽然有十多秒，但中间有换气点。
可见若非棋逢对手的话，小迪一般不会这么拼尽全力，或者说小迪的状态不会被激发得如此之生猛。^_^
回看视频时发现，这一段父子俩正面相对，暗地里较着劲，谁都不肯先收手，拼尽全身功力，顶到最后一秒。小迪的姿势从直立到弯下腰再到仰起头……收住时甚至有片刻不知此时身在何方的懵然（估计也有点大脑缺氧了）。
而老林相比之下则淡定得多，丝毫未改挺拔的身姿，从容地捡起副歌部分继续高歌；小迪则用他的花式高音即兴发挥，为老大的主声部锦上添花。
两个声音，一个铿锵坚定，一个魅惑撩人，如青龙绕柱，无比和谐美妙！
整首歌在老大的温柔呵护中轻轻落幕。
父子俩再次紧紧相拥——这一次长达8秒！
这个拥抱里，既有浓浓的父子情，又有英雄间的惺惺相惜。
台下的我，竟然看得有点泪目了。
